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-DESCRIPCIÓN DEL PROYECTO:

 

El proyecto consta de la captación del hueco que no se ve. Aquello que a simple vista no se percibe pero que existe entre la delimitación de un sujeto y el otro en el momento de agarrarse de la mano.

Mediante una pella de barro capto este hueco y a través de la técnica de “de goteo de cera” evidencio aquellas franjas de interés para posteriormente convertir las estructuras finales en latón.
 

Como antecedente y referente principal de mi propuesta, destaco una pieza de Gabriel Orozco titulada “Mis manos son mi corazón” . En ésta, el artista hace el acto de apretar con sus manos el barro para dejar la huella poética que directamente nos hace alusión a su corazón. Con un gesto simple este artista nos transmite una intimidad y pureza muy inspiradora.

Aunque esta pieza fuera la referencia más directa, me gustaría destacar varios artistas que trabajan en pareja y que con sus obras pretenden, como yo, difuminar las fronteras entre arte y vida:

-Bob Flanagan y Sheree Rose que con sus peculiares obras pretenden “Ceder algo y ser parte de alguien” . Ésto lo realizan a través del sadomasoquismo, algo que consideran como el contacto definitivo, la difusión de la frontera entre el yo y el otro.

-Felix Gonzalez-Torres es otro de los artistas íntimos que me interesa por los conceptos que evidencia. En este caso, quiero destacar una de las piezas que él realizó tras la muerte de su pareja Ross. “Untitled (Cama vacía)” se presenta con una imagen de su cama vacía en 24 vallas publicitarias de Nueva York, en la que se aprecian las huellas de los cuerpos ausentes que estuvieron allí.